Zem spoku ozola / Beneath the Spectral Oak
Melissa Ferrari (ASV), Darja Kazimira & Zura Makharadz (Latvija / Gruzija)
Maģiskās laternas fantasmagorijas performance
Viļņu uzvedība / Comportement d’onde
Loïc Verdillon, Clovis Lemaire-Cardoen (Francija)
Divu x 16 mm projektoru performance ar skaņu un gaismu
Atbalss atbalss
Orbīta (Latvija)
Skaņas un teksta performance
Zem spoku ozola / Beneath the Spectral Oak
Melissa Ferrari (ASV), Darja Kazimira & Zura Makharadz (Latvija / Gruzija)
Maģiskās laternas fantasmagorijas performance
“Zem spoku ozola” atsaucas uz maģiskās laternas fantasmagorijas tradīciju – 18. gadsimta šausmu teātra formu, kurā izmantoja slēptas laternas, lai projicētu spokainas parādības un mītiskas būtnes. Balstīta vēsturiskās fantasmagorijas konceptuālajā ietvarā, performance šķērso zinātnes, pārdabisko parādību un garu sfēras, izsekojot seniem rēgiem, kas ieplūst mūsdienu ticības sistēmās. Ar 19. gadsimta maģiskajām laternām projicējot rokām apgleznotus un antīkus laternu slaidus, gaisma un ēna tiek ieaustas spoku ainavās un vīzijās par spirituālistiem, alķīmiķiem un neiznīcīgiem ķermeņiem.
Melisa Ferari (Melissa Ferrari) ir eksperimentālā animatore, maģiskās laternas māksliniece un pedagoģe, kas cenšas sapazīstināt pagātnes folkloru ar mūsdienu kultūru. Atklājot perifēras vēstures, viņa tiecas atklāt brīnumu, kas slēpjas nevis fikcijas, bet gan dokumentalitātes ēnā. Savā praksē viņa pēta zinātnes un pseidozinātnes mītifikāciju, pārdabisko, kā arī fantasmagorijas un dokumentālā kino vēsturi.
Melisa dzīvo Losandželosā (ASV), kur ieguvusi eksperimentālās animācijas maģistra grādu CalArts universitātē. Viņas filmas un burvju laternu performances ir izrādītas starptautiski tādās vietās kā Hot Docs, The Exploratorium, UnionDocs, Hauser & Wirth, Otavas Starptautiskais animācijas festivāls un Anārboras filmu festivāls. Viņai pasūtītās dokumentālās animācijas filmas ir rādītas PBS, BBC un CNN.
Darja Kazimira & Zura Makharadze ir latviešu-gruzīnu mūzikas projekts, kas nodarbojas ar brīvo improvizāciju un eksperimentālo mūziku dažādu rituālās mūzikas un rituālās mākslas konceptu kontekstā. Šim projektam ir arī vizuāls turpinājums, kas fiksē eksperimentālas ķermeņa prakses, afektīvus stāvokļus, un citas parādības.
Viļņu uzvedība / Comportement d’onde
Loïc Verdillon, Clovis Lemaire-Cardoen (Francija)
2 x 16 mm projektoru performance ar skaņu un gaismu
“Viļņu uzvedība” (Comportement d'onde) ir 30 minūšu improvizēta performance diviem 16 mm projektoriem. Projektori kļūst par bezfilmu projekcijas dzīvniekiem. Neapstrādāta gaisma, kas ierodas ar 24 pulsiem sekundē, tiek nemitīgi pārveidota, lai radītu formu un kustību. Mēs spēlējamies ar pirms-kino, lai radītu kosmisku trokšņa operu ar optiskām manipulācijām un gaismas stara triturāciju… audiokinētisku fikciju četrām rokām. Simulakri tiek sūtīti un izkliedēti visos virzienos, bet, tā kā mēs redzam tikai ar acīm, gadās, ka tur, kur pagriežam skatienu, tieši tajā brīdī visi objekti tam uzbrūk ar formu un krāsu. Tajā mirklī raidītais tēls metas uz priekšu un virza gaisa slāni starp sevi un acīm... šis vajātais gaisa slānis apskalo mūsu zīlītes un iet tālāk. Tam visam, protams, jānotiek ārkārtīgi ātri.
Kloviss Lemērs-Kardjēns (Clovis Lemaire-Cardoen) 2012. gadā uzsāka antropoloģijas studijas Lionas universitātē, kur ieinteresējās par eksperimentālā kinoveidošanas praksi, sākot no radīšanas līdz izplatīšanai. 2013. gadā viņš pievienojās brīvprātīgo kolektīvam 102 un pēc tam eksperimentālā kino programmēšanas kolektīvam “Artoung!”. Tajā pašā laikā viņš pētīja dažādas mākslinieciskās prakses, īpaši improvizāciju, un 2015. gadā kopā ar Luiku Verdijonu radīja kino projektu bez filmas “Viļņu uzvedība” – improvizētu gaismas un skaņas spēli. Kopš 2018. gada viņš pēta kalšanu un metāla deformāciju. Pašlaik Kloviss dzīvo un strādā Francijas lauku apvidū Buržas apkaimē.
Luiks Verdijons (Loïc Verdillon) ir filmdaris, mūziķis un grafiķis. Kopš 2010. gada viņš ir aktīvi iesaistījies kolektīva 102 mūzikas un filmu programmā. Viņa pašreizējās pētniecības centrā ir skaņa, tās materialitāte un formas. Savā grafikas darbā viņš pievēršas uz Ernesta Čladni skaņas formām eksperimentālajā grafikā. 2015. gadā Luiks apvienoja plastisko mākslu un audio, veidojot “atrakciju parka” instalāciju no izjauktiem skaļruņiem, strādājot ar primitīviem elementiem - varu, papīru un magnētiem. Kopš 2016. gada viņš ir viens no vadītājiem Atelier MTK neatkarīgā kino laboratorijā Grenoblē, kur veido 16 mm filmas un performances. Viņš ir izrādījis paplašinātā kino performances un organizējis 16 mm darbnīcas daudzviet pasaulē, tostarp Norvēģijā, Itālijā, Šveicē, ASV, Kanādā, Vācijā, Francijā, Čehijā, Beļģijā un Indonēzijā.
Atbalss atbalss
Orbīta (Latvija)
Skaņas un teksta performance
Darbā tiek pētīti jauni skaņas avoti un dažādu enerģiju pārvēršana dzirdamā materiālā. Performancē “Atbalss atbalss”, izmantojot WiFi un GSM tīklu, radio entuziastu visā pasaulē pārraidītos radio ziņojumus un dažādu dienestu radio komunikāciju, komerciālās un sabiedriskās radiopārraides, radiācijas un elektromagnētiskā lauka mērījumus, infraskaņu un svārstības pilsētas elektrotīklā, tiek sniegts ieskats plašajā radio ēterā un viļņojošajā vides datu okeānā, kas mūs ieskauj. Sērfojot pa šiem un citiem nepieradinātiem viļņiem, mērījumiem un datiem, var sastapt arī nesen mūžībā aizgājušu dzejnieku balsis, šoreiz - Knuta Skujenieka.
“Orbīta” ir dzejnieku, fotogrāfu, mākslinieku un mūziķu kolektīvs, kas dibināts 1999. gadā Rīgā un ko šobrīd vada Aleksandrs Zapoļs, Artūrs Punte, Vladimirs Svetlovs un Sergejs Timofejevs. Kopš tā laika “Orbīta” ir izdevusi vairākus almanahus, kuros literārie darbi parādās līdzās vizuālās mākslas darbiem (fotogrāfiju, grafiku, glezniecību). “Orbīta” ir arī organizējusi piecus poētiskā video un multimediju mākslas festivālus “Vārds kustībā”, izdevusi divus skaņu un dzejas albumus un poētiskā video krājumus, izveidojusi vairākas multimediju instalācijas, producējusi vairākas teātra izrādes un savā nelielajā izdevniecībā izdevusi daudzvalodu dzejas krājumus un citas grāmatas. 2014. gadā, kad Rīga kļuva par Eiropas kultūras galvaspilsētu, Orbita kūrēja pasākumu, multimediju izstāžu un rezidenču sēriju “Rīgas poētiskā karte”. Kopš 2022. gada ir uzsākts ilgtermiņa projekts “Strenču sonifikācijas stacija”.
Sestais eksperimentālā kino festivāls „Process” notiks Rīgā no 21. līdz 25. maijam, piedāvājot analogajām audiovizuālajām praksēm veltītu starptautisku programmu ar filmu skatēm, performancēm, sarunām un citiem notikumiem. Festivāls norisināsies Vagonu kvartālā un "Baltic Analog Lab" telpās.
Biļetes (vai abonementu) uz pasākumiem var iegādāties bezrindas.lv un klātienē pie ieejas pirms pasākuma.
Vairāk informācijas: processfest.lv
Festivālu organizē biedrība “Baltic Analog Lab”, finansiāli atbalsta ES mērķprogramma “Radošā Eiropa”, Latvijas Republikas Kultūras ministrija, Valsts Kultūrkapitāla fonds, Rīgas dome un Baltijas-Amerikas Brīvības fonds (BAFF).
